Wer sind wir? Woher kommen, wohin reisen wir, mit welchem Gepäck? Wie klingt Erinnerung? Welche Textur hat Schmerz? Welche Farbe hat die Liebe? Wie fühlt sich Dunkelheit an? Wie entsteht Musik? Was machen zwei, wenn die Zeit nicht vergeht? Wie erzählen ohne Schnitt? 

Die Filme von Studierenden der Merz Akademie finden vielstimmige Antworten aus Bildern und Tönen – und stellen weitere Fragen.

Maria Mohr, Professorin für Film und Video der Merz Akademie, Irmela Nothdurft, Leiterin der Videowerkstatt, und Ronja Häußer, Studentin im Filmbereich und tätig in der Festivalbeschickung, haben Bachelor-Arbeiten und Semesterprojekte aus den letzten zwei Jahren ausgewählt. Von Animationsfilm über Experimentalfilm, Dokumentarfilm und fiktiven Formen sind alle Genres vertreten. 

Beim Filmabend ist Gelegenheit, mit den Künstlerinnen und Künstlern ins Gespräch zu kommen.

Bei der Ausstellungseröffnung ist Gelegenheit mit den Künstler*innen ins Gespräch zu kommen. 

Einführende Worte: Meike Jung, Stadtbibliothek, Prof. Maria Mohr, Merz Akademie

Woher kommen, wohin reisen wir, mit welchem Gepäck? Wie klingt Erinnerung? Welche Textur hat Schmerz, welche Farbe die Liebe? Wie fühlt sich Dunkelheit an? Wie entsteht Musik? Was tun, wenn die Zeit nicht vergeht oder zu schnell? Die ausgewählten Filme von Studierenden der Merz Akademie finden vielstimmige Antworten. 

Prof. Maria Mohr, Irmela Nothdurft und Ronja Häußer haben Abschlussfilme und Semesterprojekte aus den letzten zwei Jahren zusammengestellt, die von Animationen über Dokumentarfilme zu experimentellen und fiktiven Formen reichen. Bei Eröffnung und Filmabend gibt es Gelegenheit zum Gespräch mit allen Beteiligten.

Eröffnung: Mi, 19.11., 18 Uhr
Filmabend: Do, 04.12., 18 Uhr

Moderation: Maggie Schnaudt, NaturVision Filmfestival | Der Hamburger Boris Herrmann gilt als einer der Stars der globalen Segelszene. Mehrfach umrundete er allein und nonstop die Erde, seine dramatischen Abenteuer während der Segelrennen faszinierten Millionen Menschen. Der Journalist und passionierte Segler Andreas Wolfers hat gemeinsam mit ihm zwei Bestseller geschrieben. Zur Eröffnung der Kurzfilm-Ausstellung "Wasser und Leben" liest Andreas Wolfers aus dem neuen Buch "Abenteuer Ocean Race", zeigt Videos, die ihm Herrmann von Bord sandte, und stellt sich den Fragen der Moderatorin und des Publikums.

Eine Anmeldung ist erforderlich! E-Mail: karten.stadtbibliothek@stuttgart.de | Tel. (0711) 216-91100

Auf, unter, über und mit dem Baufeld der Stadtbibliothek war der Stuttgarter Antiquar, Aktionskünstler und Lyriker Edgar Harwardt seit 1996 künstlerisch tätig. Seit Mai 2000 betitelte er die in diesem Zusammenhang entstandenen Werke mit "biblio-terra". Aus "biblio-terra" wuchs und entfaltete sich seit dem Baubeginn Ende des Jahres 2008 in einem literarisch-künstlerischen Parallelprozess Harwardts "BAU BUCH BIBLIOTHEK", die mit der Aktion "Stadtquerung auf Büchern" von der alten zur neuen Stadtbibliothek Ende August 2011 ihren Abschluss fand.Das Buch, nicht nur als realer Gegenstand, sondern ganz besonders auch als künstlerisches Real-Symbol, spielt in Harwardts Leben und Werk eine zentrale und vielgestaltige Rolle.

Finissage

Do, 26.06. | 17.30 Uhr | Galerie b | EG | Stadtbibliothek am Mailänder Platz
Dr. Elke Brünle von der Stadtbibliothek spricht über Edgar Harwardt und seine Werke, die in Verbindung mit dem Baufeld, dem Bau und schließlich der neuen Stadtbibliothek am Mailänder Platz entstanden sind.
Edgar Harwardt: Schlusswort und Aktion

Führungen durch die Ausstellung mit dem Künstler, auf Anfrage per E-Mail an karten.stadtbibliothek@stuttgart.de | Filmmaterial und Umsetzung der Videoinstallation: Jost Schrader

Seit 80 Jahren leben wir in Deutschland ohne Krieg, seit 75 Jahren wird die Idee eines gemeinsamen Europas gelebt, das Reisen ohne Grenzkontrollen, freien Handel und kulturellen Austausch ermöglicht. Mit Erfolg: Heute verstehen sich viele junge Menschen als Europäer*innen. Und vor 35 Jahren verschwand die innerdeutsche Grenze. Es ist an der Zeit, diese Errungenschaften zu feiern und zu würdigen. Das Programm aus kurzen Animationsfilmen zeigt, wie unterschiedlich Perspektiven auf das Thema Grenzen sein können. Dabei werden Fragen aufgeworfen, die heute wichtiger sind, denn je. Was bedeuten Ländergrenzen für uns? Schließen sie uns ein oder eben auch aus? Und wäre eine Welt ohne Grenzen denkbar?

Meet and Greet: Fr, 09.05. | 16.30 Uhr | Galerie b | EG
Die künstlerische Leitung des Trickfilm-Festivals Annegret Richter stellt die Filme sowie das Thema des Programms vor und spricht mit Caroline Hamann, der Regisseurin des Trickfilms Criss Cross.

Seit 80 Jahren leben wir in Deutschland ohne Krieg, seit 75 Jahren wird die Idee eines gemeinsamen Europas gelebt, das Reisen ohne Grenzkontrollen, freien Handel und kulturellen Austausch ermöglicht. Mit Erfolg: Heute verstehen sich viele junge Menschen als Europäer*innen. Und vor 35 Jahren verschwand die innerdeutsche Grenze. Es ist an der Zeit, diese Errungenschaften zu feiern und zu würdigen. Das Programm aus kurzen Animationsfilmen zeigt, wie unterschiedlich Perspektiven auf das Thema Grenzen sein können. Dabei werden Fragen aufgeworfen, die heute wichtiger sind, denn je. Was bedeuten Ländergrenzen für uns? Schließen sie uns ein oder eben auch aus? Und wäre eine Welt ohne Grenzen denkbar?

Die künstlerische Leitung des Trickfilm-Festivals Annegret Richter stellt die Filme sowie das Thema des Programms vor und spricht mit Caroline Hamann, der Regisseurin des Trickfilms Criss Cross.

​Itfs.de​

Slata Roschal, geboren 1992 in Sankt Petersburg, studierte Literaturwissenschaft in Greifswald und promovierte in München zum Männlichkeitstypus in der russischen Literatur. Sie erhielt zahlreiche Nominierungen, Stipendien und Preise, u. a. 2024 das Aufenthaltsstipendium des Stuttgarter Schriftstellerhauses und 2023 den BücherFrauen-Literaturpreis. 2024 erschien ihr lyrischer Roman Ich möchte Wein trinken und auf das Ende der Welt warten. Im März erscheint ihr Lyrikband Ich brauche einen Waffenschein ein neues bitteres Parfüm ein Haus in dem mich keiner kennt.

Die Klasse VIEM (Video / Image en mouvement bzw. Video / bewegtes Bild) präsentiert Werke zum Thema

Le Jardin (Der Garten) von Studierenden und Absolvent*innen der Villa Arson, École supérieure d'art in Nizza. Die Ausstellung umfasst Auseinandersetzungen rund um das Thema Garten und spannt den Bogen von klassischen Vorstellungen bis hin zu experimentelleren Interpretationen. Die Videos beleuchten unterschiedliche Facetten des Gartens: von geheimen Gärten (Jardin Secret), die als persönliche Rückzugsorte dienen, bis zu innovativen Darstellungen, in denen Bewegung und Bild zu einer neuen Erfahrung verschmelzen. Durch Animationen und experimentelle Techniken entstehen neue Perspektiven, die den Garten nicht nur als physische Landschaft, sondern als Metapher für Ideen, Geheimnisse und kreative Freiräume erfahrbar machen. 

Beteiligte Künstler*innen: Emmanuel Abenia, Annika Boll, Damiano Casolaro, Maël Desbordes, Louane Devaux, Jieyi Dong, Nanka Gogitidze, Philipp Keidler, Camille Nguyen The Hung, Nour Gabriel Asran Mahmoud, Mischka Marin, Zuzanna Ozga, Sara-Linh Trabelsi, Caroline Vaccaro, Jueon Woo.

Kuratiert von Pia Maria Martin und Giovanna Thiery | Im Rahmen des 38. Stuttgarter Filmwinter - Festival for Expanded Media vom 15.-22.01.2025​

Die Klasse VIEM (Video / Image en mouvement bzw. Video / bewegtes Bild) präsentiert Werke zum Thema Le Jardin (Der Garten) von Studierenden und Absolvent*innen der Villa Arson, École supérieure d'art in Nizza. 

Kuratiert von Pia Maria Martin und Giovanna Thiery | Im Rahmen des 38. Stuttgarter Filmwinter - Festival for Expanded Media vom 15.-22.01.2025​

Die Klasse VIEM (Video / Image en mouvement bzw. Video / bewegtes Bild) präsentiert Werke zum Thema Le Jardin (Der Garten) von Studierenden und Absolvent*innen der Villa Arson, École supérieure d'art in Nizza. 

Kuratiert von Pia Maria Martin und Giovanna Thiery | Im Rahmen des 38. Stuttgarter Filmwinter - Festival for Expanded Media vom 15.-22.01.2025​

Monika Nuber inszeniert in ihrer mehrteiligen Trickfilmarbeit eine Gruppe von gezeichneten Figuren, die unbeirrt voranschreiten und dabei ihre Rituale pflegen. Ist es eine Demonstration, ein Umzug, eine Prozession gar? Tragen die Gestalten Kostüme, oder ist das eine Tracht, Uniform? Und überall Katzen. Dass schwarze Katzen Unheil bringen, hat in Europa eine lange Tradition, bis heute. Unter Seeleuten wiederum galten sie als Glücksbringer. An was glauben wir, und warum? Was prägt und beeinflusst uns? Was bedeutet Zeitgenossenschaft? Musik und Gesang für PARADE wurde von Monika Nuber mit Hans Joachim Irmler im Faust Studio in Scheer entwickelt und aufgenommen.

Monika Nuber inszeniert in ihrer mehrteiligen Trickfilmarbeit eine Gruppe von gezeichneten Figuren, die unbeirrt voranschreiten und dabei ihre Rituale pflegen. Ist es eine Demonstration, ein Umzug, eine Prozession gar? Tragen die Gestalten Kostüme, oder ist das eine Tracht, Uniform? Und überall Katzen. Dass schwarze Katzen Unheil bringen, hat in Europa eine lange Tradition, bis heute. Unter Seeleuten wiederum galten sie als Glücksbringer. An was glauben wir, und warum? Was prägt und beeinflusst uns? Was bedeutet Zeitgenossenschaft?

Musik und Gesang für PARADE wurden von Monika Nuber mit Hans Joachim Irmler im Faust Studio in Scheer entwickelt und aufgenommen.

Einführung "Filmkunst trifft Wortkunst": Literarischer Text zur Ausstellung von Ann Kathrin Ast